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乾隆 第5页
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乾隆时期瓷器特征，及奢华的皇家宴会用瓷
清朝晚期，国家积贫积弱，光绪年间迎来了短暂的中兴时代。恰巧慈禧的60岁大寿便是在这个时期，为了自我享受和彰显大清颜面，慈禧下旨花费12万两白银，专门烧制大寿用瓷，奢靡程度直接赶超乾隆的千叟宴。不过，即便慈禧耗费巨资打造属于她的专有瓷器，但无论是烧瓷工艺还是设计水准都远远不如乾隆时期。(清乾隆·青花跃龙捧寿海水折沿大盘)都说''谈收藏离不开瓷器，谈瓷器离不开乾隆''，清朝瓷器佳品最集中出现的时期就是清三代，主要品种有青花瓷、五彩、粉彩、青花釉里红等等，所有的瓷器之中，以乾隆朝时期最为精湛。今天，我们就来说说乾隆时期的...
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粉彩瓷器鉴定
粉彩是乾隆朝瓷器中所占此重较大的种类之一，在雍正瓷的基础上又有新的打破。乾隆粉彩中的一部分承继了雍正时期在肥润的白釉上绘疏朗美丽纹饰的特色，如常见的折枝花卉盘、碗、小瓶、面盆、人物笔筒和大件器物鹿头. 粉彩是乾隆朝瓷器中所占此重较大的种类之一。实物鉴定：lichuwu1214工具/原料乾隆粉彩有一个独有的特征，即器物口部及底部都施松石绿釉。松石绿釉浅淡光润，釉面犹如粥皮，由于是一种低温彩釉，釉面常常带有细小的纹片。这一特点乾隆时首先出现后，一直延用到晚清。乾隆官窑粉彩的纹饰一般是“大内”送来的图样，主题纹饰按不同时...
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清·乾隆粉彩瓷器特点与鉴别方法
乾隆时期，(1736---1795)为清代瓷器制作的鼎盛期，从乾隆开始，粉彩在彩瓷的领域中几乎完全取代了五彩的地位。这时粉彩的质量虽不如雍正时期那样的秀丽淡雅，但在装饰工艺上渐趋繁缛，形制上丰富多样，特别是用于陈设的各大器型，如转颈瓶，转心瓶，天球瓶，扁瓶，多角瓶等甚为流行。这些 工艺繁复，色彩浓艳明丽的器皿是乾隆彩瓷志制品中的杰出代表，同时，装饰工艺的发展使得仿生瓷器 的成功烧制成为可能，利用粉彩粉润柔和的质感，层次分明的色泽，石，木及各种动植物的色调和质感都能韦奇俉德够准确细致的加以表现。它综合了康熙与雍正两朝...
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嘉庆瓷器，看完你也是半个专家了
进入清代中晚期，在经历了瓷器发展史上最辉煌的康雍乾盛世之后，随着国力的减弱，瓷器的生产有所变化，虽然有些瓷器还保持有前朝的遗风，但瓷器生产的总体数量减少了。从故宫收藏的情况来看，造型以日用瓷数量为多，陈设瓷明显减少，创新造型不多，器物胎体比较厚重，胎质疏松，胎釉结合不紧密，波浪釉、菊皮釉明显；釉面白度变灰，坚硬性减小。康雍乾时期很多名贵品种消失，黄地、黄地粉彩器物增多。一些青花的颜色由青翠变为灰暗，仿、钧、官、哥等五大名窑的釉色虽仍烧造，但质量大不如前，烧造数量与规模也不能与前世相提并论；在装饰方面，...
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清三代瓷器的种类与工艺特点
清三代瓷器的种类与工艺特点“清三代”瓷器指的是清康熙、雍正、乾隆三代生产的瓷器。这三朝因政治稳定、经济繁荣，瓷器的生产也是空前繁荣，今天小编就为大家介绍一下清三代瓷器的种类及工艺特点。 清三代的斗彩相当部分是追仿明成化等时期的官窑器。康熙仿成化斗彩比其他二朝少，因而更显珍贵。雍正斗彩以两部分为主，一部分仿成化斗彩，有鸡缸杯、天字罐;另一部分则是当时流行的造型。雍正斗彩在彩绘上创造了一种新方法：在青花内填彩，起到特殊的渲染作用。乾隆斗彩与雍正斗彩基本相似，不同的是，有不少器物是为宫廷寿庆典礼特别烧制的，常常加饰金彩...
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粉彩瓷器该如何鉴定？市场价值如何？
清乾隆官窑粉彩瓷器传世品非常多。它综合了康熙与雍正两朝的制瓷工艺，进一步发展本朝瓷器，从而创造出许多新颖的粉彩瓷器。清宫内务府造办处乾隆时记事档中记载了许多乾隆时景德镇御厂为宫廷制瓷的史实，也反映出皇帝直接关注制瓷的情况。乾隆帝对有些粉彩器物的用途、型体、花纹的要求常有御旨，制作前要有画样或木样，审查后才能正式烧制。器物的款识或有或无，写什么样的款识以及配合纹饰的诗句等都须经过乾隆皇帝的批准。另外，制瓷粗糙不合要求者还要赔补等情况，在档案中也有详细记载。当时的督窑官唐英一方面按皇帝的旨意制作精美的宫廷用瓷，另一方面...
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半个瓶子也挺美：乾隆铜胎画珐琅西洋人物壁瓶
我们生活里大多数的瓶子都是摆在桌子上看的，但这回要说的却是一种挂在墙上欣赏的瓶子——壁瓶。由于壁瓶使用中要被挂起来，所以大多数的形状就好像把平时摆在桌子上看的花瓶，纵向一分为二，正面看着完美无缺，背后却是平面的还有几个小孔，从侧面看上去就像半个瓶子一样。据传，明宣德时，一窑瓷器烧成，其中一件花瓶胎质细腻，色彩纯正，是难得一见的精品。大概是因为太兴奋了，窑工在搬运花瓶时，一不小心，竟然把它摔成了两半，窑工心疼极了。就在他看着摔成两半的花瓶伤心时，突然脑子里划过一道灵光：如果把摔碎的半个花瓶背面镶在墙上，正面不就看不出...
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收藏专家解说：清三代官窑瓷收藏指南！教你一眼看懂清三代瓷器的真假
《检察风云》河南检察专刊讯（记者 魏健 供稿 郑州一田古陶瓷博物馆创始人 刘一田 河南郑州报道）在中国文化艺术品收藏的门类中，数量最多，价值备受瞩目的当属陶瓷。根据目前国际国内收藏行情，陶瓷收藏又首推清三代。康雍乾三朝，中国陶瓷业达至鼎峰，各种陶事、瓷种莫不精通。彩瓷之冠洋彩瓷，彩瓷皇后珐琅彩，东方艺术珍宝粉彩瓷皆问世并繁盛于当朝；人间瑰宝青花瓷，人造宝石颜色釉也在此间发展鼎盛，宫廷上下，九州内外，莫不推崇之至。郑州市一田古陶瓷博物馆藏品 清三代瓷，今动辄天价，俨然成为拍卖场之"明星门类"，使得举国上下收藏人士争...
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清朝传统琉璃工艺——依赖西方，模仿瓷器，盛极而衰
琉璃，在我国古代是象征着明净无暇的圣物。在《药师琉璃光如来本愿功德经》之中，如此记载琉璃：愿我来世，得菩提时，身如琉璃，内外明澈，净无瑕秽。传统琉璃在近年备受中外收藏家追捧，新一代琉璃艺术家层出不不穷，再次印证了传琉璃艺术并非是随着时间浪潮而湮没。我国传统琉璃的来源已经难以考证，民间传说之中，琉璃是范蠡在督造王者之剑之时无意之中发现的，他将其当做定情信物送给西施，西施的眼泪流在了这件惊世佳作之上，于是人们便将此物叫做"流蠡"，后来演变成琉璃。战国时期《尚书》之中，将琉璃称为"缪琳"，西汉之后逐渐演变成"琉璃"。琉璃...
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揭开马未都的十件顶级私藏，真的都是无价之宝啊！
观复博物馆是著名收藏家马未都创办的新中国第一家私立博物馆，于1997年1月18日在北京正式开馆。观复取自老子《道德经》之《归根篇》：“致虚极，守静笃，万物并作，吾以观复……”观复博物馆展出的千余件传世文物，向每一位参观者传递着中国古典文化的魅力。让我们跟随马未都的叙述，一同走进那些精美艺术品流传至今的一段段传奇故事。紫檀画桌画桌是古代文人最重要的家具，过去文人无论绘画还是书法，都习惯于站立进行，故正规的画桌高度都较一般书桌高些。紫檀画桌由于材料昂贵，历朝历代都被社会重视。尤其是体积硕大者，不仅为画家书家喜爱，甚至被...
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