扫描微信二维码咨询
随着越来越多的人喜欢欧洲瓷器,我们就会发现各国的瓷器设计和风格纹样会有着极大的相似性。
今天就来介绍几个最受欢迎的纹样。这些纹样设计的年代不一，但都属于从一出现就得到了市场的极大认可和喜爱，其中的很大一部分保留至今。
中国是瓷器的故乡，东汉已出现外销陶瓷，唐宋陶瓷贸易已达到一定规模。在历史大背景下，日本文化深受中国文化的影响，制瓷业也不例外。陶瓷烧制技术于公元七世纪末经朝鲜传入日本，约1610年日本在海外市场高额利润的刺激下，通过引进、借鉴中国景德镇瓷器烧制生产技术，从中国进口钴料，利用在有田发现的瓷石矿，以有田（肥前地区：今佐贺、长崎两县）为中心仿照中国青花瓷，烧制出最早的“有田瓷”；日本产的瓷器由伊万里港装船销往东南亚和欧洲市场，故被称为“伊万里瓷”或“伊万里烧”，在日本被称为：有田瓷、肥前瓷；到1640年后期至1650年初，伊万里一方面学习中国彩瓷技术，一方面应荷兰东印度公司质量要求和推动下，很快使彩绘瓷风格有了革新，整体风格迅速转变为日本民族化。相继形成俗称“柿右卫门”、“金襕手”等风格的彩绘瓷，九谷窑及诸多流派的瓷艺也各有鲜明特征；对于日本来说，这些瓷器是有田烧，而对西方来说，他们都是伊万里瓷。
自日本的伊万里盘子
伊万里纹样其实并不是一个具体固定的图案，相对于我们接下去要讲的那些瓷器纹样设计，它更是一个集合名词，指的是以白瓷以釉底青色，釉上铁红和金色装饰配色的风格设计。几乎所有的主要陶瓷器厂家都生产过各式各样的伊万里花色。其中最著名，以伊万里为标志的要算Royal Crown Derby皇家皇冠德比。
RCD皇家皇冠德比的经典老伊万里 实物来自Bund1936
Mason玛森炻器在装饰风格上极大地受到伊万里风格的影响，几乎生产的所有的器皿都能被一眼看出仿佛伊万里的粗旷张扬特色。
这是一款爱瓷之人一眼就能认出来的经典之作。
1962年皇家阿尔伯特的艺术总监瓷器设计大师Harold Holdcroft推出了这套设计，在全球至今至少售出一亿多件。
玫瑰所代表的浪漫、热情、美丽与瓷器洁白优雅的气质极其相符，所以便在数以万计以花为主题的设计中老镇玫瑰脱颖而出，为众多国家的人所喜爱。
即便在21世纪的今天它依然被全世界不同文化背景不同肤色的人们喜爱着，不得不承认这是经典之作，是杰出的设计。
实物来自Bund1936
实物来自Bund1936
实物来自Bund1936
Wedgewood韦奇伍德的这款简单的常春藤围边饰纹设计出现于1815年，2003年停产下线。这是一套很多人熟悉的花色，据说因为拿破仑本人在流放期间使用的正是这套餐具。韦奇伍德因此在每个盘子的背标上都注明了“拿破仑常春藤，由1815年拿破仑在圣赫勒拿岛使用”。
Feuille de chou法语意为“甘蓝叶”，这个纹样的款式最早出现在Sevres塞弗尔的瓷器上，是一种凸起围边的设计。它模仿的是甘蓝也就是俗称卷心菜的叶子造型，通常采用了一种颜色加描金。
甘蓝叶，在18世纪的塞弗尔瓷器中大量出现，之后，英国和欧洲的其它瓷器工厂也大量的采用了这样的设计。
这款Minton明顿最受欢迎也是最为大众熟悉的花色。“哈顿庄园”来自于20世纪早期明顿艺术总监，艺术大师John Wadsworth在1948年的设计。
明顿的这款设计灵感来自有九百多年历史，离俗称“达西庄园”的Chatsworth查茨沃思并不远的Derbyshire德比郡内的哈顿庄园内墙上的绘画和挂毯图案。
哈顿庄园是一幢非常漂亮的中世纪建筑，经常出现在影视作品中，拍过三个版本的“简爱”，以及电影《伊莉萨白》《傲慢与偏见》等。
明顿在并入道尔顿集团后，一直周转不利，90年代工厂停产，哈顿庄园却因为受到大众的喜爱，被所属WWRD集团（道尔顿后与waterford和wedgewood合并后的集团公司）保留生产一直到2012年。
Minton明顿餐具（实物来自Bund1936）
Minton明顿电话（实物来自Bund1936）
Minton明顿餐具（实物来自Bund1936）
哈顿庄园
哈顿庄园
柳树纹样最初的设计源自于英国著名陶艺家Thomas Minton，他的明顿瓷器(Minton Ware)享有盛誉，被称为维多利亚时期的“艺术瓷器”。
最早这是Thomas Minton在Caughley考富利工厂时为当时的工厂设计的,选用的都是东方瓷器常见的设计元素,柳树,庭院,小桥,飞鸟。它是一种元素的合成拼凑,英国另一位陶艺家Josiah Spode革新了陶瓷装饰技术,发展了釉下彩转移印花(transfer printing,转印)技术(运用这种装饰技术的瓷器被称为“transferware”),并在1784年生产了第一个印花柳树纹样青花瓷器。在之后的一个半世纪中,这种蓝柳瓷几乎成为英国青花瓷器的固定纹样,到了19世纪,蓝柳瓷更成了转印装饰技术的典型代表。尽管期间对蓝柳的热度有所减弱,它仍旧维持着主流地位,无论是贵族还是普通百姓,都在使用这种柳树纹样青花瓷器,而且现在也颇受欢迎。
在没有电视电影和网络的年代，他们让人们可以从一个盘子里看到一整出戏。合理的用故事情节来具化效果。多么聪明的营销手段☟☟☟☟
“一个官宦人家的小姐爱上了家里账房小伙计。小姐的爹／老爷他不同意，下令筑围墙阻止两人相见。与此同时，他把小姐许配给了有财有势的侯爷。婚礼定在柳树开花花落地的那一天。那天账房小伙儿来带着小姐逃婚，远走他乡躲到了一个避世小岛。没过几年神仙美眷的日子，侯爷就找到了他们，残忍地害死这对小鸳鸯。天上的神仙不忍心，将二人魂魄化作白鸽，自此自由飞翔相伴。”
托马斯明顿由于种种原因，并没能自己最终制作出这款瓷器。最早成功将它推出市场的是瓷器鼻祖Spode斯波得。
柳树纹样的青花瓷盘图（来自1913年出版的Story of a China Plate一书）
中国瓷器上的柳树。清康熙青花滕王阁图缸，天津市艺术博物馆藏
英国利物浦Williamson's tunnels中出土大量柳树纹样青花瓷
对“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”的情意绵绵有着特殊感受的中国人自然对这种纹饰的认知度不高，美国Joseph也评价这种纹饰是，“充其量是一种模仿，实际是对中国文化的曲解”。尽管如此，在西方国家，这种纹饰沿用至今，变化不大。在英国很多陶瓷工艺品店中仍能看到willow pattern上的相关元素，在情人节期间，这种纹样更是大受欢迎。
往期文章：
浅谈德国梅森瓷器（Meissen porcelain）收藏（入门篇）
版权声明
内容来源于网络，若侵权，请联系删除